02 Mar De chair et d’os
La Galerie Eva Vautier, à Nice, invite Natasha Lesueur (dont pouvez retrouver l’une des oeuvres en couverture de La Strada n°341). Intitulée Plus jamais de cheveux collants (même par temps humide), son exposition développe sa recherche autour de la représentation du corps féminin.
L’engagement par un « Plus jamais » péremptoire inaugure avec dérision la distance entre le discours et l’image. C’est pourtant celle-ci que Natacha Lesueur ne cesse d’approfondir à travers l’archétype de l’image de la femme.
L’exposition se construit à partir de ses photographies anciennes récemment présentées à la Villa Médicis de Rome. Les Empreintes sont ces images d’un corps morcelé dont chaque fragment recèle la marque de ce qui s’imprime dans la peau – la rougeur d’une trame semblable à la trace des pixels dans l’image –, métaphore de ce qui s’impose et de ce qui perdure dans le Temps de l’histoire des femmes. Par des cadrages audacieux qui en accentuent les découpes, les photographies deviennent des tableaux à l’égal des portraits. Des jambes, des seins et des fesses sont alors chargés de la même signifiance qu’un visage quand ils ne répondent qu’à l’attente psychologique ou érotique qu’on leur assigne. L’image du corps de la femme est celle de la condition féminine.
Or Natacha Lesueur joue de la neutralité et excelle dans la distanciation. L’image s’élabore selon plusieurs strates dont chaque élément met en péril l’ensemble. La réalité du corps répond aux artifices et aux stéréotypes qui l’habillent. Et l’artiste en joue et s’en amuse par une frontalité et des carnations froides, des couleurs vives, et des jets de flammes et de fumées dans les chevelures. L’immédiateté photographique se nourrit alors du temps long du dessin quand il s’agit de travailler patiemment chaque fil des cheveux à la mine graphique.
Si la photographie reste le principal support de son œuvre, Natacha Lesueur recourt aussi à la performance ou à la sculpture tout en s’inscrivant dans la mémoire de la peinture. L’étrangeté de ses assemblages n’est pas sans rappeler le maniérisme et les figures hybrides d’Arcimboldo. Dans une sculpture-fontaine en céramiques de vulves-coquillages, on perçoit aussi la vitalité débordante des œuvres de Bernard Palissy (potier, émailleur, peintre, artisan verrier, écrivain et savant français, appartenant à l’École française de la Renaissance). Une série plus récente, Les humeurs des fées, accentue les déplacements de sens dans une sensation d’étrangeté. Les figures interrogent leur réalité nuageuse telles des fantômes arrachés aux contes qu’on leur raconte. Le voile de la mariée est une ombre qui met en lumière la perte et la solitude. Il porte déjà le deuil des rêves et des illusions. Natacha Lesueur est l’artiste des métamorphoses qu’on pressent au seuil d’un réalisme parfois glacial. Les femmes se réduisent à l’anonymat du modèle, mais, en retrait de cette chosification, l’on pressent la turbulence des sortilèges et le tourbillon des possibles. Le feu couve toujours derrière le jeu des identités et des apparences.
Jusqu’au 26 mars Galerie Eva Vautier, Nice. Rens: eva-vautier.com
(photos : Vue d’exposition, Natacha Lesueur – Galerie Eva Vautier © François Fernandez)